蔡國強 泡美術館

這個月值急診班，雖然工作壓力大，但下了班就可以完全off service的感覺真的不賴。不停調整生理時鐘雖然辛苦，但也讓我難得有機會能在白天時間到醫院外走走，上禮拜我就挑了個大白天去北美館看了蔡國強的『泡美術館』展覽。

我也跟大部分台灣人一樣，從總統千金還有蔡康永的新聞認識蔡國強。去年底北美館轟轟烈烈開展時，我也很厭食地避看了相關的新聞…畢竟焦點都在馬小姐身上了！但心裡總是對這位名氣響亮的藝術家十分好奇，所以還是決定要來看展覽囉~ 下面挑幾個印象深刻的作品寫寫心得：##ReadMore##

撞牆 Head On

幾年前在報紙上看到紐約古根漢美術館展出這件作品時一度有衝動要飛到美國去看展覽，所幸當時錯過的作品現在跑到台灣來讓我看到飽！99匹狼往一堵透明的壓克力牆飛身撞去，已經跌落的狼隻又回到隊伍中預備著下一次的撞牆，訴說的是人類集體盲目行為的荒愚。觀眾可以在狼群中任意穿梭，或仰望，或迴視，以各種角度欣賞狼群。狼群的姿態、神情各異，直至撞牆的前一刻，看起來都是那麼地義無反顧！細細觀賞這件作品的同時，忽然有一股切身的恐懼感。因為我自己就是一匹穿著白袍的傻狼，在工作環境越趨惡劣的年代裡，在台灣每年仍有上千匹狼奮不顧身地撞牆。看著凌空的狼隻面對著看不見的牆，其實只要稍微轉個彎就可以避開，我不禁好奇我自己的出口到底在哪裡呢？

台北收租院 Taipei’s Rent Collection Courtyard

『收租院』原本是中共政府早年用作政治宣傳的一組雕塑，刻畫農民受資產階級壓迫欺凌的生活。蔡國強把整組多達數十具的人像以泥塑重現，但完成之後並不燒製，所以成品在展出過程中就會逐漸剝落崩解，藉以將「時間」的元素融入作品之中。此時的人像泰半已經龜裂破碎，甚至露出裡層的支架。當我站在遠距離欣賞整群的泥像，赫然發現穿梭其間欣賞展覽的人群竟也成了作品的一部份，訴說了時間的悠長與靜默。在同一個空間裡，過往的苦難已經崩毀為塵土，只存留愈見難以辨認的形影。後人憑弔之際，新的故事也上演了。今日的藝術已經不是政治宣傳的工具，同一個面貌的重現卻訴說了不同的故事，教人難忘。

海峽 Strait

為了此次『泡美術館』展覽全新創作的作品。由蔡國強故鄉泉州運來的石材，一邊是台灣西海岸線，另一邊則是福建沿海的輪廓，表面處理了細膩的水紋，固體的台灣海峽便靜靜地立在展覽室中，無語。兩岸的距離，被如此巨大且堅硬的實體具象地表現了出來，難以消弭；但另一方面，當暗潮洶湧的海峽化成了磐石，卻也就此可以輕易跨越，再也沒有阻隔之效。這件「海峽」在整個展場的裝置藝術中體積最小，但它表達的內涵卻如此切身又清晰，讓人不得不駐足低迴。

火藥草圖

蔡國強從1980年代就開始用火藥創作，據他本人所言，火藥表現出的毀滅性與不可確定性是對他自己保守個性的一個挑戰。這次展出的火藥草圖作品亦橫跨了早期與近期的各樣作品。早期的「自畫像 鎮魂」與「陰影：祈佑」到新創作的「遊走太魯閣」與「晝夜」，可看出創作者在火藥這個媒材上越來越大的企圖心。我自己最喜歡「鱷魚與太陽」這幅作品，火藥凌亂的燃燒痕跡捕捉住了鱷魚撲向太陽那充滿力度的一瞬間，非常震撼！

3個小時看展過程，除了對藝術家天馬行空的創意感到驚喜，更讚賞的是他總能巧妙地將自身的文化內涵放在作品之中，毫不顯得刻意或突兀。雖然習慣使用火藥，作品之中卻看不到激烈與瘋狂，反而充滿了東方文化獨有的寬厚。當我在欣賞作品「晝夜」時，赫然發現第一夫人正在為一群小朋友作導覽，真是太驚駭啦！想想，兩個女兒在他手下賣命，媽媽還來幫忙導覽，整家人為了蔡國強也算是鞠躬盡瘁了。

還有，非常推薦這次展覽的語音導覽，比蔣勳老師那種聲音好聽但沒什麼內容的導覽有趣多了！